пятница, 07 августа 2009
Часть 3
другие фотографии
Фотографии из архива BBC, на которых изображены наиболее весомые, по мнению авторов-фотографов, события 20 века. Большинство этих фотографий являются своего рода символами прошедшей эпохи. Не одно поколение фоторепортеров было воспитано на этих кадрах, которые можно смело считать шедеврами мировой фотографии.
другие фотографии
Фотографии из архива BBC, на которых изображены наиболее весомые, по мнению авторов-фотографов, события 20 века. Большинство этих фотографий являются своего рода символами прошедшей эпохи. Не одно поколение фоторепортеров было воспитано на этих кадрах, которые можно смело считать шедеврами мировой фотографии.
Клипарт от Corbis - XX Century in Black and White Photos BBC
Street Covered With Ticker Tape; V-E Day
Flood Damage in Longarone Village
Richard Burton and Elizabeth Taylor
Lee Harvey Oswald in Custody
The Rolling Stones
12-Year-Old Cassius Clay
Marine Carrying Blindfolded Vietcong Suspect
Hotel Demolished In Jerusalem
Joe DiMaggio and Marilyn Monroe Kiss
Marilyn Monroe on Subway Grate
Constructing Highway in Kansas
Cups and Saucers on Rope Walker
Segregated Bus in Texas
Blacks Sit in Seats of Their Choosing
Siblings Sharing Birthday Party
Elvis Presley is Sworn In
Elvis Presley on Leave with His Parents
Man Burning Picture Of Lenin
Uprising Leader Addressing Crowd
Gangster Albert Anastasia Dead in Barbershop
Car Packing Sorority Girls
Fidel Castro Waving
Aborigine Photographing Fellow Tribesman
Unique Building With Holland Atmosphere
Yankee Stadium Opening Day
Humphrey Bogart in You Can't Get Away with Murder
Sleek New Car by Ghia Displayed at Automobile Show
Giant Replica of King Cobra
Nuns Rafting on Water
Lex Barker and Cheeta on Bench
Bomb Drill
Снег укрыл огромный город,
По которому я шла,
Был он мне особо дорог,
Словно я его нашла
Как таинственную дверцу
В мир загадок и мечты…
По аллеям, как по детству,
Я брожу до темноты.
***
Свет упал на тротуары
Из квадратиков окон.
Добрым чудом сказки старой
Наполняет душу он.
Даже своды строгих арок,
Вспоминая про апрель,
Принимают как подарок
Эту позднюю метель.
***
© Галина Выскребенцева,
Алексей Бутырский родился в Москве в 1974г. Окончил с отличием Московский Художественный Колледж. В 1998г. он стал студентом Российской Академии Художеств. Начиная с 1996 года, Бутырский участвовал более чем в 10 выставках, в том числе персональных, и аукционах в России и Англии, и в 25 выставках, проводимых в Соединенных Штатах.
В настоящее время излюбленной темой Александра стали урбанистические пейзажи, которые он пишет в реалистической манере, без патетики и прикрас изображая повседневную жизнь города. Сила и интенсивность игры света и тени - основное выразительное средство его работ. Они чем-то напоминают полотна Клода Лоррана и Караваджио с их внутренним свечением и виртуозным использованием приема светотени. Изысканность и мастерство, с которыми Бутырский изображает в своих работах объекты архитектуры, его чувство цвета и формы, более характерны для мастеров старшего поколения. Благодаря своему таланту, он по праву принадлежит к элите современных русских художников.
Его работы имеют огромный успех, их можно увидеть в самых престижных галереях и частных коллекциях Франции, Англии, Австрии, Германии, Швейцарии, России и США.
В настоящее время излюбленной темой Александра стали урбанистические пейзажи, которые он пишет в реалистической манере, без патетики и прикрас изображая повседневную жизнь города. Сила и интенсивность игры света и тени - основное выразительное средство его работ. Они чем-то напоминают полотна Клода Лоррана и Караваджио с их внутренним свечением и виртуозным использованием приема светотени. Изысканность и мастерство, с которыми Бутырский изображает в своих работах объекты архитектуры, его чувство цвета и формы, более характерны для мастеров старшего поколения. Благодаря своему таланту, он по праву принадлежит к элите современных русских художников.
Его работы имеют огромный успех, их можно увидеть в самых престижных галереях и частных коллекциях Франции, Англии, Австрии, Германии, Швейцарии, России и США.
четверг, 06 августа 2009
Не одиночество, просто какие-то мысли
Просто я думаю, осень прощаться ушла.
Ты вертолеты пускаешь, я трогаю листья –
Горе-трофеи, что так полюбила душа.
Ты улетаешь. Ты весь перемена, движенье
Я среди улицы глупо на небо смотрю….
Все самолеты теперь для меня отраженье
Двух переменных, что в сумме приводят к нулю.
Врет математика. Глупая это наука.
Я за слова. Ими можно связать, черти что….
Знаешь, сегодня я даже не слышала стука,
Где-то услышав начальное имени «Ро…»
Знаешь, сегодня на редкость холодные звезды.
Или я просто устала от этого «врозь».
Осень, как ты, не прощаясь…. И стало морозно.
Пальцы разжать, потому что уже не сбылось….
© Нати Хармфул
далее...
___________________
Henry Asencio сегодня один из самых интересных молодых художников. Его творчество объединяет идеалы классической фигуративной живописи и уникальный современный стиль. Сочетая самоанализ и зрелищность, он проводит собственное исследование человеческой натуры, воплощая на полотне духовность, изящество и чувственность.
Благодаря чистому цвету, точному рисунку и сложной фактуре он создает удивительные картины, которые принесли ему мировое признание. В 1996 году благодаря спонсорской поддержке компании "Тэйер и Чэндлер", оказывающей поддержку художников, Генри смог провести ряд выставок во Франции и Германии. В 1998 году работы Asencio были представлены на Амстердамском Художественном Конкурсе. Художник получил золотую и серебряные медали за свой автопортрет, выполненный маслом и реалистическую картину в смешанной акриловой технике.
В 1998 году Henry Asencio с отличием окончил Академию художеств в Сан – Франциско и стал финалистом художественного конкурса, проводимого Artistas Magazine (художественным журналом) за выполненный им портрет. Свою художественную карьеру он начинал как портретист, а потом ему стало интересней изображать обобщенные образы, создавать настроение и работать над собственной, авторской эстетикой.
Портреты Henry полны жизни и чувственной энергии, а созданные им образы трогают сердце своей чистотой и нежностью. Henry Asencio принадлежит к художникам, выбравшим свой путь в искусстве и служащим своей музе. На его творчество оказали большое влияние английский художник Люсьен Фрейд, Пикассо с его неослабевающей страстностью, Вигельм де Кунинг, Густав Климт.
Жизнь для художника - это источник вдохновения, а искусство - способ жизни, поэтому свои чувства и ощущения Asencio реализует в своих работах.
Недавно он начал писать на досках, так как фактура дерева более соответствует его стилю письма. Он предпочитает работать масляными красками, богатство оттенков которых позволяет художнику наиболее точно выразить свои эмоции. Он пишет свои картины с моделей или по фотографиям. Художник любит толстые кисти и работу мастихином, и, даже в классическом письме масляными красками, он нашел свой собственный, неповторимый стиль
Благодаря чистому цвету, точному рисунку и сложной фактуре он создает удивительные картины, которые принесли ему мировое признание. В 1996 году благодаря спонсорской поддержке компании "Тэйер и Чэндлер", оказывающей поддержку художников, Генри смог провести ряд выставок во Франции и Германии. В 1998 году работы Asencio были представлены на Амстердамском Художественном Конкурсе. Художник получил золотую и серебряные медали за свой автопортрет, выполненный маслом и реалистическую картину в смешанной акриловой технике.
В 1998 году Henry Asencio с отличием окончил Академию художеств в Сан – Франциско и стал финалистом художественного конкурса, проводимого Artistas Magazine (художественным журналом) за выполненный им портрет. Свою художественную карьеру он начинал как портретист, а потом ему стало интересней изображать обобщенные образы, создавать настроение и работать над собственной, авторской эстетикой.
Портреты Henry полны жизни и чувственной энергии, а созданные им образы трогают сердце своей чистотой и нежностью. Henry Asencio принадлежит к художникам, выбравшим свой путь в искусстве и служащим своей музе. На его творчество оказали большое влияние английский художник Люсьен Фрейд, Пикассо с его неослабевающей страстностью, Вигельм де Кунинг, Густав Климт.
Жизнь для художника - это источник вдохновения, а искусство - способ жизни, поэтому свои чувства и ощущения Asencio реализует в своих работах.
Недавно он начал писать на досках, так как фактура дерева более соответствует его стилю письма. Он предпочитает работать масляными красками, богатство оттенков которых позволяет художнику наиболее точно выразить свои эмоции. Он пишет свои картины с моделей или по фотографиям. Художник любит толстые кисти и работу мастихином, и, даже в классическом письме масляными красками, он нашел свой собственный, неповторимый стиль
Ходлер, Годлер (Hodler) Фердинанд (1853–1918), швейцарский живописец и график. Фердинанд Макс Ходлер родился в Берне. Это был действительно большой мастер, живописец и график, чье творчество в основном лежало в русле такого влиятельного в конце XIX века течения как модерн (Jugendstil, Secessia). В 70-е годы Ходлер учился живописи в Женеве у Бернарда Менна, затем путешествовал по Европе: побывал в Италии, в Испании, целый год работал в Париже. Вернувшись на родину, он поселился в Женеве, где и прошла вся его жизнь. С 1892 регулярно выставлял свои работы в парижском салоне символистов “Роза и крест”. Один из крупнейших мастеров европейского модерна, Ходлер тяготел к национально-романтическим идеям, к философски наполненному символизму . Его аллегорическим композициям (“Ночь”, 1890, “День”, 1900, - обе в Художественном музее, Берн), произведениям на темы истории Швейцарии и Германии (“Вильгельм Телль”, коллекция Кетман, Золотурн; фреска “Выступление йенских студентов в 1813”, университет в Йене, 1908), пейзажам (“Женевское озеро”, Базель), портретам (автопортрет, 1900, галерея, Штутгарт, портрет выздоравливающей, 1879, Фонд Оскара Рейнхарта, Винтерфур) присущи монументальность и суровый лаконизм образного строя, напряженность динамичной композиции, острота четких линейных ритмов.
Умер Ходлер в Женеве, в мае 1918 года.
Умер Ходлер в Женеве, в мае 1918 года.
Красота убивает и лечит.
Забирает и отдаёт.
Зажигает и тушит свечи
И в душе расплавляет лёд.
Сердце песни поёт и плачет,
Обжигается на огне.
Ты взираешь на Мир иначе,
Лишь едва прикоснувшись к Ней.
Пробуждаются сонные лица,
Изменяются их черты.
А глаза начинают светиться
Под воздействием красоты.
С Нею встретишься непременно.
Есть Она во всём и везде.
Всем случившимся переменам
Мы обязаны К р а с о т е !
© Copyright: С.Захаров
далее...
___________________
