Photographer Patrick Demarchelier
Stylist: Marie Amelie Suave
Models: Bette, Snejana
Hair: Marc Lopez
Makeup: Tom Pecheux

далее...
Photographer Patrick Demarchelier
Editor: Marie Amelie Sauve
Model: Lily Donaldson
Hair: Orlando Pita
Manicurest: Gina Viviano
Makeup: Tom Pecheux

далее...
Не одиночество, просто какие-то мысли
Просто я думаю, осень прощаться ушла.
Ты вертолеты пускаешь, я трогаю листья –
Горе-трофеи, что так полюбила душа.
Ты улетаешь. Ты весь перемена, движенье
Я среди улицы глупо на небо смотрю….
Все самолеты теперь для меня отраженье
Двух переменных, что в сумме приводят к нулю.
Врет математика. Глупая это наука.
Я за слова. Ими можно связать, черти что….
Знаешь, сегодня я даже не слышала стука,
Где-то услышав начальное имени «Ро…»
Знаешь, сегодня на редкость холодные звезды.
Или я просто устала от этого «врозь».
Осень, как ты, не прощаясь…. И стало морозно.
Пальцы разжать, потому что уже не сбылось….
© Нати Хармфул
Написано affinity4you Оригинальное сообщение
Ходлер, Годлер (Hodler) Фердинанд (1853–1918), швейцарский живописец и график. Фердинанд Макс Ходлер родился в Берне. Это был действительно большой мастер, живописец и график, чье творчество в основном лежало в русле такого влиятельного в конце XIX века течения как модерн (Jugendstil, Secessia). В 70-е годы Ходлер учился живописи в Женеве у Бернарда Менна, затем путешествовал по Европе: побывал в Италии, в Испании, целый год работал в Париже. Вернувшись на родину, он поселился в Женеве, где и прошла вся его жизнь. С 1892 регулярно выставлял свои работы в парижском салоне символистов “Роза и крест”. Один из крупнейших мастеров европейского модерна, Ходлер тяготел к национально-романтическим идеям, к философски наполненному символизму . Его аллегорическим композициям (“Ночь”, 1890, “День”, 1900, - обе в Художественном музее, Берн), произведениям на темы истории Швейцарии и Германии (“Вильгельм Телль”, коллекция Кетман, Золотурн; фреска “Выступление йенских студентов в 1813”, университет в Йене, 1908), пейзажам (“Женевское озеро”, Базель), портретам (автопортрет, 1900, галерея, Штутгарт, портрет выздоравливающей, 1879, Фонд Оскара Рейнхарта, Винтерфур) присущи монументальность и суровый лаконизм образного строя, напряженность динамичной композиции, острота четких линейных ритмов.
Умер Ходлер в Женеве, в мае 1918 года.
The Consecrated One
Femme Joyeuse
Song in the Distance, 1914
Die Lebensmuden
Emotion
Spring
The Day
Truth
A Troubled Soul
Avenue in Autumn
Night, 1890
The Consecrated One
View into Infinity
Pinacoteca
Написано Gallerynikole Оригинальное сообщение

Выиграть время

Мартовские ночи синьоры Такколы

Ее птица

Сердце Алого Дракона

Плюнь!

Игрушечное лето

Ipnotica

Сва

Рецепт №2. Любовный

Yo Ho Ho!!!

ЗлоDei

Про ядоносную пчелу

Ворона заводная

Купальщица

***

Сиренево

Ho un sogno

Кошки видят в темноте
Благодаря чистому цвету, точному рисунку и сложной фактуре он создает удивительные картины, которые принесли ему мировое признание. В 1996 году благодаря спонсорской поддержке компании "Тэйер и Чэндлер", оказывающей поддержку художников, Генри смог провести ряд выставок во Франции и Германии. В 1998 году работы Asencio были представлены на Амстердамском Художественном Конкурсе. Художник получил золотую и серебряные медали за свой автопортрет, выполненный маслом и реалистическую картину в смешанной акриловой технике.
В 1998 году Henry Asencio с отличием окончил Академию художеств в Сан – Франциско и стал финалистом художественного конкурса, проводимого Artistas Magazine (художественным журналом) за выполненный им портрет. Свою художественную карьеру он начинал как портретист, а потом ему стало интересней изображать обобщенные образы, создавать настроение и работать над собственной, авторской эстетикой.
Портреты Henry полны жизни и чувственной энергии, а созданные им образы трогают сердце своей чистотой и нежностью. Henry Asencio принадлежит к художникам, выбравшим свой путь в искусстве и служащим своей музе. На его творчество оказали большое влияние английский художник Люсьен Фрейд, Пикассо с его неослабевающей страстностью, Вигельм де Кунинг, Густав Климт.
Жизнь для художника - это источник вдохновения, а искусство - способ жизни, поэтому свои чувства и ощущения Asencio реализует в своих работах.
Недавно он начал писать на досках, так как фактура дерева более соответствует его стилю письма. Он предпочитает работать масляными красками, богатство оттенков которых позволяет художнику наиболее точно выразить свои эмоции. Он пишет свои картины с моделей или по фотографиям. Художник любит толстые кисти и работу мастихином, и, даже в классическом письме масляными красками, он нашел свой собственный, неповторимый стиль.
Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение
«Слабый герой никому не интересен. Вы когда-нибудь видели Харрисона Форда плачущим? Почему же с женщинами все должно быть иначе?»
«Позади столько дорог, которые я не выбрала. И мне наплевать на них...»










